Publicado originalmente em março de 2014
Você é leigo em soca? Não sabe a diferença entre um wine e um pooch back, ou entre um jump e um wave? Então aqui vai uma lista para ajudar: 30 músicas de soca para leigos. A lista não é um ranking. A numeração é só pra você continuar acompanhando o blog. Então se ligue, que lá vamos nós:
30. Workey Workey (Antígua)
Esta música da superbanda de Antígua Burning Flames reconhece vários estilos, principalmente o zouk, o konpa e a soca clássica. A forma vem dos dois primeiros, com passagens instrumentais (comparativamente) longas. A letra é sugestiva, como manda a tradição. Essa faixa nunca falha: detona qualquer festa no Caribe e faz parte do cânone da soca. Fale mal dela nas Pequenas Antilhas e corra o risco de ser expulso.
29. Differentology (Trinidad)
Bunji Garlin é um nome gigante da soca desde o fim dos anos 90. Esta faixa de 2013 o levou a outro patamar de popularidade. Seguindo a tradição de tomar emprestado, de forma bem visível, da música popular, tão comum na soca, há uma presença generosa de sintetizadores de house (europeu) em “Differentology”. Ela também mostra a tremenda habilidade rítmica de Bunji, com uma estrofe cheia de balanço!
28. Pump Me Up (Barbados)
Esta faixa de meados dos anos 90, mais do que qualquer outra, apresentou Edwin Yearwood e o Krosfyah à região (nomes importantes do mundo da soca; vá pesquisar). Na época, “Pump Me Up” era uma abordagem muito fresca da música de Carnaval e foi em grande parte responsável por o ragga/groovy soca acabar se estabelecendo como subgênero próprio. A voz de Edwin é inconfundível, e ele continuou de onde David Rudder parou, colocando um estilo de canto R&B nos ritmos do Caribe anglófono. Obrigatória para quem quer conhecer o que os barbadianos chamam de Ragga Soca e os trinidadianos chamam de Groovy Soca.
27. Turn Me On (São Vicente)
O grande sucesso de Kevyn Lyttle é possivelmente a música de ragga soca/groovy soca mais popular de todos os tempos. Esta faixa do começo dos anos 2000 levou Lyttle ao sucesso em 2004 e, por um tempo, ameaçou abrir a porta para o ragga/groovy virar a próxima “grande novidade”. Isso não se concretizou, mas tanto o gênero quanto a faixa continuam vivos.
26. Balance Batty (Dominica)
O bouyon é um estilo desenvolvido pelo grupo WCK, de Dominica. Esta faixa é a melhor representante do gênero, e foi com ela que o WCK ganhou enorme popularidade na região. Cantada em inglês, a música ainda levanta qualquer festa com o comando “Concentration”. Possivelmente uma das músicas de soca mais importantes de Dominica, fora o influente grupo Exile One.
25. Get Something and Wave (Trinidad)
Super Blue/Blue Boy foi um dos artistas de soca de maior sucesso de Trinidad. Esta música, “Get Something and Wave”, confirmou o seu legado: além de ganhar o Road March daquele ano (a música mais tocada nos desfiles de Carnaval), mudou a forma de curtir as festas de soca; em vez de dançar sozinho, balançar algo no ar virou a coisa a se fazer. Descrito na época como modinha, esse jeito de festejar já vinha firme havia vinte anos quando escrevi este texto.
24. Ragga Ragga (Barbados)
Esta música não foi feita para ser levada a sério e era, na verdade, um tapa-buraco no álbum de 1993 do Red Plastic Bag. Mesmo assim, seu impacto foi enorme: uma gravação que virou marco, tocada do Panamá a Chicago. Também impulsionou a carreira do Red Plastic Bag e colocou no mapa o estúdio onde foi gravada, o Chambers Studio, dirigido por Nicholas Brancker.
23. Wicked Jab (Granada)
“Wicked Jab” é do artista granadino Tallpree e é só mais uma na longa linhagem de músicas de jab da ilha caribenha de Granada. O Jab Jab é uma figura do J’ouvert (a madrugada que abre o Carnaval), e mais uma vez Tallpree presta homenagem. Repare no ritmo de concha (conch) tão marcante, característico das músicas de jab. Nem preciso dizer que esta aqui viraria qualquer festa de cabeça para baixo na Ilha das Especiarias.
22. Endless Vibrations (Trinidad)
Só pela importância histórica, sem falar no arranjo matador, esta música já teria entrado na lista. Ela continua sendo a faixa de soca que abriu caminho e permitiu a Lord Shorty (Ras Shorty I) dizer que sua inovação (a soca) havia chegado. Embora Shorty se referisse a uma fusão de calipso com música indiana, esta faixa, com guitarra e caixa em destaque, abriu a porta para a fusão de soul com calipso, sobre a qual a soca se firmou como gênero.
21. Hot, Hot, Hot (Montserrat)
“Hot Hot Hot” é possivelmente a soca mais vendida de todos os tempos. Arrow, de Montserrat, uma região-satélite da soca, estimava, por baixo, que a faixa tinha vendido milhões de cópias em meados dos anos 80, e o remake foi ainda maior, fazendo com que muitas bandas de cruzeiros e de hotéis do Caribe tenham tido de tocá-la desde então. Para mim, esta faixa É o som da soca clássica e mostra o estilo de arranjo de um dos três grandes produtores da época, Leston Paul (veja “Snapshots in Soca”).
20. Pan in A Minor (Trinidad)
Lord Kitchener é uma das maiores figuras da composição de calipso e um dos compositores importantes do estilo de calipso para pan (o steelpan, o “tambor de aço” de Trinidad). “Pan in A Minor” é uma das mais famosas dessas músicas para pan e traz o som da soca clássica do superprodutor Leston Paul. É um clássico entre os tocadores de pan do mundo todo e ainda sacode a plateia.
19. Faluma (Barbados/Suriname)
“Faluma”, da banda barbadiana Square One, foi um sucesso enorme em meados dos anos 90. Era um remake de uma música do Suriname e a vocalista, Alison Hinds, embora não falasse o idioma, aprendeu a letra de ouvido, foneticamente. A música usa a batida de soca comum na época e é uma das grandes músicas de “wuk-up” de Barbados (a dança do requebrado). Ainda hoje faz parte do repertório de Alison Hinds.
18. Head Bad (São Vicente)
A soca de São Vicente não foi tão dominante quanto a de Trinidad e Barbados. Mesmo assim, Skinny Fabulous se firmou como uma nova estrela da soca e é incrivelmente popular não só em sua terra, mas também nos outros polos da soca no Caribe. “Head Bad” é prova disso, e só a introdução de metais já arrasa qualquer festa.
17. Dr. Cassandra (Barbados)
Gabby, assim como o Red Plastic Bag, de quem falamos antes, era conhecido como calypsonian (cantor de calipso). Gabby, porém, já tinha tido um sucesso anterior com “Boots”, que veio do trabalho que fez antes com Eddy Grant. “Dr. Cassandra”, no entanto, foi uma das músicas mais populares sobre o ritmo Ring Bang, criado por Eddy Grant. Tem um arranjo totalmente enxuto, com muita percussão. Até hoje prende o público caribenho.
16. Pressure Boom (Santa Lúcia)
Ricky T é de Santa Lúcia e, como Skinny Fabulous, ganhou destaque na soca nos cinco anos anteriores à publicação deste texto. Nesse período, tornou-se uma das principais estrelas da soca de Santa Lúcia. Sua música “Pressure Boom”, de 2009, é em grande parte responsável por esse reconhecimento regional.
15. Chutney Bacchanal (Trinidad)
Chris Garcia já foi descrito, de forma bastante dura, como um cantor de soca de um único sucesso. Na verdade, era muito mais que cantor: também apareceu na televisão regional como ator em uma novela trinidadiana de destaque. Sua música “Chutney Bacchanal” foi absolutamente enorme em 1996 e fez todo mundo cantar o refrão que não era em inglês (nem em língua nenhuma). É uma soca que conta uma história. Só por isso já foge do comum. E, embora não seja propriamente chutney soca, tinha elementos suficientes para apresentar o subgênero ao público.
14. Lotala (Trinidad)
“Lotala” é uma das músicas de chutney soca que mais ultrapassaram o seu nicho em todos os tempos. Cantada originalmente por Sonny Man, o remix, com General Grant e Denise Belfon, botou fogo nas festas de todo o Caribe. Em “Lotala” estão os sons usuais do chutney, como o harmônio e o estilo de canto, e Sonny Man traz o estilo vocal esperado.
13. Small Pin (São Vicente)
Antes de Skinny Fabulous, Beckett era o artista mais popular do gênero soca/calipso de São Vicente. Esta música, “Small Pin”, é a mais famosa dele, e o refrão ainda arranca risadas.
12. Blue (Trinidad)
Incluí “Blue” não necessariamente pela popularidade avassaladora. Ela é conhecida, mas há outras fora desta lista que são mais famosas. Coloquei aqui “Blue”, do 3 Canal, pelo ritmo único e por ser uma música de rapso, outro subgênero da soca. O rapso faz maior uso da fala na melodia e é político. Esta música, porém, não é: é uma música de J’ouvert, como “Wicked Jab”, do Tallpree.
11. Soca Baptist (Trinidad)
Esta soca dos primórdios, de 1980, é de antes de o som da soca clássica criar raízes. Embora tenha sido arranjada por Pelham Goddard, um dos três grandes produtores do som clássico, usa o ritmo em 2 e 4 na bateria, como os primeiros experimentos depois de “Endless Vibrations”. A música deu o Road March a Blue Boy, depois Super Blue, e continua sendo favorita dessa geração. Aliás, quem resiste àquele gancho?
Agora é a reta final. Se você passou por todas as etapas, já deve estar bem competente. Então leia e ouça até o número 1 e nunca mais seja leigo em soca.
10. Massage (Ilhas Virgens Americanas/São Cristóvão)
O norte do Caribe nunca foi conhecido como centro de produção de soca, especialmente de onde eu falo, o sul do Caribe. No entanto, há alguns anos vem surgindo lá um movimento com um som de soca bem distinto, sem dúvida influenciado pelo crunk e pelo rap pesado. “Massage”, do Pumpa, é a música mais conhecida do tipo e conseguiu chegar à região toda. Com uma letra que não é para os fracos de coração, essa faixa sacudiu muitos Carnavais e mostrou que há, sim, artistas de soca no norte do Caribe.
9. Tempted to Touch (Barbados)
O barbadiano Rupee é um dos poucos artistas de soca do Caribe a ter assinado com uma grande gravadora. “Tempted to Touch” foi o grande sucesso de Rupee nessa fase. A música entrou na trilha sonora do filme After the Sunset e continua sendo a mais popular dele até hoje.
8. Sugar Bum Bum (Trinidad)
Se “Endless Vibrations” foi o divisor de águas, “Sugar Bum Bum” foi a enchente. Apesar da sua obra vasta e ilustre, “Sugar Bum Bum” foi o trabalho mais popular de Kitchener. Só a linha de baixo já pode provocar uma folia incontrolável em mais de cinquenta trinidadianos, então toque com cuidado.
7. Big Truck (Trinidad)
Machel Montano é provavelmente o maior nome da soca. Nos anos 90, a banda dele, a Xtatik, teve este hit. A música também tem, de forma única, uma seção de reggae, o que a torna bem diferente.
6. Jumbie (Trinidad)
Sei que esta última lista pode parecer uma ode ao Machel, mas como uma lista de soca que se preze poderia não ter forte presença de uma de suas maiores estrelas? “Jumbie” é uma soca de andamento acelerado, com um nível de complexidade rítmica na melodia que poucos conseguem executar no gênero. A música e o clipe estavam muito bem-feitos e foram mais um sinal da capacidade do Machel.
5. Dollar Wine (Trinidad)
“Dollar Wine” vem do fim da era do som da soca clássica, e esta música e a dança que a acompanhava estavam em todo lugar. Interpretada por Collin Lucas, continua sendo sucesso em muitas bandas de hotel pelo Caribe, com turistas incapazes de pagar os “dólares”. E você sabe que uma música é grande quando consegue provocar músicas relacionadas em outros gêneros, como “Dollar Wine”, do Lil Rick.
4. Fly (Trinidad)
Destra é uma das artistas que surgiram no início dos anos 2000, junto com Fay-Ann Lyons e Patrice Roberts. Esta música, “Fly”, mostra o som da sua estreia de sucesso: melodias em half-time (emprestadas da música pop euro-americana) e uso generoso do canto R&B.
3. Band of the Year (Trinidad)
Machel Montano aparece de novo na lista, desta vez em dueto com Patrice Roberts. Esta música, com sua melodia em half-time, foi enorme e apresentou Roberts a um grande público. Também levou o Road March de Trinidad e Tobago em 2006.
2. Tiney Winey (Jamaica)
“Tiney Winey” é de Byron Lee and the Dragonaires, uma banda jamaicana “uptown” (da Jamaica endinheirada) que, ao longo dos anos, faturou alto regravando hits de Carnaval. Esta é uma das poucas que realmente foram deles, e também foi arranjada pelo superprodutor Leston Paul.
1. Carnival Train (Antígua)
O Burning Flames está aqui de novo com mais uma especialidade de Antígua. Esta música traz a marca habitual do Flames: passagens instrumentais explosivas, máquinas de ritmo em destaque e ótimas combinações de ganchos. Assim como “Workey Workey”, da lista 21-30, conseguiu cruzar nos anos 80 para os outros Carnavais.
É isso, meus amigos. Vocês podem tirar o diploma saindo para apoiar os artistas de soca do Caribe sempre que eles passarem por perto. Garanto que não vão se decepcionar.
Published by